Hola amigos,amigas y amantes de la poesía. Hoy cambiamos el tercio -expresión taurina- para que nos hablen de poesía (1). Pienso y creo que con los tiempos actuales y venideros será bueno leer y escuchar mucha poesía. Daño no nos hará por muchos atracones que nos demos. Hoy tenemos la lectura poética de Antonio Colinas (2) -compañero de Laborales- que en otras entradas ya hable de él,que el año pasado realizó en la Universidad de Alicante. En su presentación dicen de él,"Recital ofrecido por Antonio Colinas, Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, 2016. Presentado por Ángel Luis Prieto de Paula, quien ubicó al poeta español en sus sucesivos contextos literarios, Colinas nos ofrece un amplio recorrido por su producción (desde los primeros libros hasta los más recientes) demostrando que los elementos culturalistas de su poesía (siempre originados en la propia vivencia) no están reñidos con la presencia de la emoción."Creemos que os habrá gustado,o en todo caso es satisfactorio oír las palabras de otra manera y sentido.
Tomàs,clase turista,de paso... con Antonio Colinas.
HOMENATGE : Libra *M*... "CANAL D'URGELL - Canal Viu" de Dolors Sans En memòria d'aquells homes que, amb el seu esforç i sacrifici, canviaren el color del paisatge de la nostra terra. * En memoria de aquellos hombres que, con su esfuerzo y sacrificio, cambiaron el color del paisaje de nuestra tierra.Dolors Sans Piró
Hola amics, amigues, tot Mollerussa i comarques. És per a nosaltres una satisfacció poder anunciar-vos el Programa d'Actes (1) que té l'Ajuntament de la Vila en aquests tres mesos que queden per finalitzar el 2022. Pel que hem apreciat hi ha 10 esdeveniments,entre concerts,teatre,teatre musical,recital poètic i el Concurs de Vestits de Paper en la seva 58 edició. Tot un ventall molt variat i interessant.
Tomàs,classe turista,de pas... amb el Programa d´Actes de Mollerussa.
=============================== NOTA: (1) Per ampliar els fulls del Programa d'Actes, cliqueu-los a sobre i després apliqueu el signe +.
Hola amigos,amigas y poetas gastrónomos. Por lo escrudiñado en el mundo de los poetas la gastronomía y sus productos,siempre ha sido fuente de inspiración. Así tenemos la producción del Nobel chileno Pablo Neruda(1904-1973) que aparte de los temas que trató como de política,amor,viajes...tambien tuvo la cocina su insignia en sus poemas. Odas al vino,a la cebolla,al caldo (caldillo en Chile) de congrio,o como indicaremos a continuación,a la alcachofa. Todo un recetario de un poeta gourmet.
ODA A LA ALCACHOFA La alcachofa de tierno corazón se vistió de guerrero, erecta, construyó una pequeña cúpula, se mantuvo impermeable bajo sus escamas, a su lado los vegetales locos se encresparon, se hicieron zarcillos, espadañas, bulbos conmovedores, en el subsuelo durmió la zanahoria de bigotes rojos, la viña resecó los sarmientos por donde sube el vino, la col se dedicó a probarse faldas, el orégano a perfumar el mundo, y la dulce alcachofa allí en el huerto, vestida de guerrero, bruñida como una granada, orgullosa, y un día una con otra en grandes cestos de mimbre, caminó por el mercado a realizar su sueño: la milicia. En hileras nunca fue tan marcial como en la feria, los hombres entre las legumbres con sus camisas blancas eran mariscales de las alcachofas, las filas apretadas, las voces de comando, y la detonación de una caja que cae, pero entonces viene María con su cesto, escoge una alcachofa, no le teme, la examina, la observa contra la luz como si fuera un huevo, la compra, la confunde en su bolsa con un par de zapatos, con un repollo y una botella de vinagre hasta que entrando a la cocina la sumerge en la olla. Así termina en paz esta carrera del vegetal armado que se llama alcachofa, luego escama por escama desvestimos la delicia y comemos la pacífica pasta de su corazón verde.
Pablo Neruda.
Intentaremos periodicamente de insertar poesías escritas
por poetas que el tema principal sea la cocina con sus ingredientes y forma de cocinarlos. Eran poetas y por supuesto tenían estómago,aunque en muchas ocasiones con "tener un metro de tripa sin estrenar" que se decía.
Hola amigos,amigas y amantes de la (BR) BuenaRadio. Como nos dice el dibujo de Jack Stelling,en Broadcasting, "Y ahora, Luz suave y buen vino,quince minutos de música elegante para la hora de la cena". Por esta noche que se avecina -vecina- os enlazo con -si eres oyente de 'En Radio 3' - sabrás que la música puede decir mucho de
quien la escucha, si no lo eres aquí tienes una oportunidad única para
asomarte a nuevas facetas de los grandes creadores de la cultura
española. A lo largo de una hora grandes protagonistas de todos los
ámbitos nos hablan sin intermediarios de su obra y, en el fondo, de sí
mismos a través de las canciones que les inspiran, conmueven o
acompañan.
Hola amigos,amigas y amantes de la poesía. En primer lugar la deseo dedicar a mi padre Tomás -esté donde esté- él ya la recitaba cuando de muy pequeño le escuchaba una y otra vez,sin cansarme. (Un inciso,mañana -San Fermín- mi padre cumpliría 108 años.Felicidades Yayo Tomás). Por él,y a todo nuestro respetable. Este popularísimo poema, escrito por José Carlos de Luna, trata sobre el cantaor y guitarrista flamenco de origen gitano Rafael Flores Nieto (Málaga, 1864-1940), apodado "el Piyayo". Basándose en este poema, en 1956 el director Luis Lucia rodó una película sobre la vida del Piyayo.Aquí mostramos el poema que José Carlos de Luna dedica a este personaje único y genuino del flamenco en Málaga. * Según cuentan, el Piyayo de José Carlos de Luna es un poema que narra las aventuras y desventuras de un humilde gitano para ganarse la vida y conseguir alimentar a sus doce nietos huérfanos. Y el Piyayo también fue un personaje real llamado Rafael Flores Nieto, un guitarrista gitano y cantaor que aportó al flamenco un aire de guajira que han pasado a ser conocidos como Cantes del Piyayo. Dice así :
¿Tú conoces al "Piyayo", un viejecillo renegro, reseco y chicuelo; la mirada de gallo pendenciero y hocico de raposo tiñoso… que pide limosna por "tangos" y maldice cantando "fandangos" gangosos? ¡A chufla lo toma la gente y a mi me da pena y me causa un respeto imponente!
Ata a su cuerpo una guitarra, Que chilla como una corneja Y zumba como una chicharra Y tiene arrumacos de vieja pelleja. Yo le he visto cantando, babeando De rabia y de vino, bailando Con saltos felinos Tocando a zarpazos,. Los acordes de un viejo "tangazo" Y, a sus contorsiones de ardilla, Hace son con la sucia calderilla. ¡A chufla lo toma la gente y a mi me da pena y me causa un respeto imponente!
Es su extraño arte su cepo y su cruz, su vida y su luz, su tabaco y su aguardientillo… y su pan y el de sus nietecillos: «churumbeles» con greñas de alambre y panzas de sapos. Que aullan de hambre Tiritando bajo los harapos; Sin madre que lave su roña; Sin padre que "afane"
Porque pena una muerte en santoña; Sin mas sombra que la del abuelo… ¡poca sombra, porque es tan chicuelo; en el altozano tiene un cuchitril ¡a las vigas alcanza la mano; y por lumbre y por luz, un candil. Vacia sus alforjas Que son sus bolsillos, Bostezando los siete chiquillos, Se agrupan riendo. Y entre carantoñas les va repartiendo Pan y pescao frito, Con la parsimonia de un antiguo rito: ¡chavales! ¡pan de flor de harina! Mascarlo despasio. Mejo pan no se come en palasio. Y este pescaito, ¿no es na? ¡sacao uno a uno del fondo del mí! ¡gloria pura él! Las espinas se comen tamié, Que to es alimento…
Asi….despasito. ¡no llores, Manuela! Tu no pués, porque no tiés muelas. ¡es tan chiquitita mi niña bonita!.. así, despasito. Muy remascaito, Migaja a migaja, que dure, Le van dando fin A los cinco reales que costo el festín. Luego entre guiñapos durmiendo, Por matar el frío, muy apiñaditos. La Virgen María contempla al "Piyayo" Riendo Y hay un Angel rubio que besa la frente De cada gitano chiquito. ¡A chufla lo toma la gente!… ¡A mi me da pena y me causa un respeto imponente!
José Carlos de Luna (1890-1965)
Y para terminar como se dice en términos taurinos para rematar la faena, lo recita Diego Gómez Cabrera, locutor malagueño.
Esperamos y deseamos que en estas tardes calurosas con tormentas de julio os haya gustado,como a nosotros.
Hola amigos y amigas.Hoy recibo una nota de Angel Petisme(*) -el poeta y cantautor aragonés-donde nos indica que el próximo viernes 20 se edita en las plataformas digitales el primer single de "Cierzo 25 aniversario", "Donde muere la carretera". Disco que en su día compré,al saber la existencia de Petisme por una entrevista que le realizaron en una emisora presentando precisamente "CIERZO",donde todos las canciones que componen el cd. son de gran categoría. Despues ya he estado al corriente de toda su trayectoria poética y musical. Un gran músico. "Donde muere la carretera",esuna canción evocadora que no ha perdido belleza y actualidad y que transcurre en el corazón de la España despoblada. En su web https://angelpetisme.es/ nos dice,"Donde muere la carretera", primer single del disco Cierzo 25 aniversario (nueva versión). Por su categoría y lo que nos dice en la letra reproducimos :
DONDE MUERE LA CARRETERA
La abuela me recitaba
romances junto a la hoguera,
y Cayo siempre me daba
de propina una peseta.
Las gaseosas El Tigre,
los cromos del chocolate,
juegos reunidos Geyper
y vilanos en el aire.
Y el calendario zaragozano
dice que no es año de aguas,
y los domingos el Virginiano
en la vanguard del bar de la plaza...
Donde muere la carretera,
muy pocos quedan.
Donde muere la carretera,
alguien me espera.
Los sábados por la tarde
subía el coche de línea,
cargado de forasteros,
leche en polvo y noticias.
Tiempo de siete secretos
y de juguetes baratos,
que ni el Bombero Torero
ha conseguido apagarlos.
Y el calendario zaragozano…
Donde muere la carretera,
muy pocos quedan.
Donde muere la carretera,
alguien me espera.
Han arrancado las viñas,
ya no se trilla en las eras,
y en el granero se oxida
mi pequeña bicicleta.
Los días claros se ve el Moncayo
desde detrás de la iglesia,
y espantapájaros alucinados
sonríen a las cigüeñas.
Y el calendario zaragozano
dice que no es año de aguas,
y los domingos el Virginiano
en la vanguard del bar de la plaza...
Donde muere la carretera…uy pocos quedan,
donde muere la carretera...
Ya para rematar la faena como dicen los torreros...
Angel Petisme,nos la canta...
Videoclip de la canción "Donde muere la carretera" del disco "Cierzo" de
Ángel Petisme grabado en el café cantante El Plata de Zaragoza y en las
estepas de Belchite (Aragón)en 1998.
Hola amigos y amigas.Hoy el tema es el menú más disparatado,con ingredientes un poco diferentes. Ligar la gastronomía con la poesía. Pero si que existen,de siglos y siglos atrás. Ya Fernandez de Moratín el dramaturgo y poeta español, más relevante comediógrafo neoclásico del siglo XVIII español,se descuelga con el conocido,"Ayer convidé a Torcuato,
comió sopas y puchero,
media pierna de cordero,
dos gazapillos y un pato.
Doyle vino, y respondió:
Tomadlo, por vuestra vida, que hasta mitad de comida, no acostumbro a beber yo". Ya en el siglo XIX el poeta alemán Heinrich Heine,indica "A mi estómago poco le importa la inmortalidad." Entrando más para saciar la sed,el argentino Jorge Luis Borges, eterno candidato al Nobel de literatura,escribió "Soneto al Vino"
¿En qué reino, en qué siglo, bajo qué silenciosa conjunción de los astros, en qué secreto día que el mármol no ha salvado, surgió la valerosa y singular idea de inventar la alegría? Con otoños de oro la inventaron. El vino fluye rojo a lo largo de las generaciones como el río del tiempo y en el arduo camino nos prodiga su música, su fuego y sus leones. En la noche del júbilo o en la jornada adversa exalta la alegría o mitiga el espanto y el ditirambo nuevo que este día le canto. Otrora lo cantaron el árabe y el persa. Vino, enséñame el arte de ver mi propia historia como si ésta ya fuera ceniza en la memoria
Y en esta entrada poeta-gastronómica no podía faltar la famosa "Nanas de la cebolla" de nuestro Miguel Hernández (Dedicadas a su hijo, a raíz de recibir una carta de su mujer, en la que le decía que no comía más que pan y cebolla.)
La cebolla es escarcha cerrada y pobre. Escarcha de tus días y de mis noches. Hambre y cebolla, hielo negro y escarcha grande y redonda. En la cuna del hambre mi niño estaba. Con sangre de cebolla se amamantaba. Pero tu sangre, escarchada de azúcar cebolla y hambre. Una mujer morena resuelta en lunas se derrama hilo a hilo sobre la cuna. Ríete niño que te traigo la luna cuando es preciso. Tu risa me hace libre, me pone alas. Soledades me quita, cárcel me arranca. Boca que vuela, corazón que en tus labios relampaguea. Es tu risa la espada más victoriosa, vencedor de las flores y las alondras. Rival del sol. Porvenir de mis huesos y de mi amor. Desperté de ser niño: nunca despiertes. Triste llevo la boca: ríete siempre. Siempre en la cuna defendiendo la risa pluma por pluma. Al octavo mes ríes con cinco azahares. Con cinco diminutas ferocidades. Con cinco dientes como cinco jazmines adolescentes. Frontera de los besos serán mañana, cuando en la dentadura sientas un arma. Sientas un fuego correr dientes abajo buscando el centro. Vuela niño en la doble luna del pecho: él, triste de cebolla, tú satisfecho. No te derrumbes. No sepas lo que pasa ni lo que ocurre
Que os puede decir un lego en poesía como yo. Con sus palabras describen muy bien el momento y sus circunstancias.
Ahora bien,está en el siglo XVI el sevillano Baltasar de Alcázar poeta glotón,goloso y enamorado que cantó, "Tres cosas", que dice así,
Tres cosas me tienen preso
de amores el corazón,
la bella Inés, el jamón,
y berenjenas con queso.
Esta Inés, amantes, es
quien tuvo en mí tal poder,
que me hizo aborrecer
todo lo que no era Inés.
Trájome un año sin seso,
hasta que en una ocasión
me dio a merendar jamón
y berenjenas con queso.
Fue de Inés la primer palma;
pero ya juzgarse ha mal
entre todos ellos cuál
tiene más parte en mi alma.
En gusto, medida y peso
no le hallo distinción:
ya quiero Inés, ya jamón,
ya berenjenas con queso.
Alega Inés su bondad,
el jamón que es de Aracena,
el queso y la berenjena
la española antigüidad.
Y está tan en fiel el peso
que, juzgado sin pasión,
todo es uno, Inés, jamón,
y berenjenas con queso.
A lo menos este trato
destos mis nuevos amores
hará que Inés sus favores
nos los venda más barato.
Pues tendrá por contrapeso
si no hiciere razón,
una lonja de jamón
y berenjenas con queso.
Que os parece,y yo en particular lo dedico este "Tres..." a dos damasque conozco, llamadas las dos Inés,como
tenía que ser.
Creo que he pasado el trance,y si os ha gustado,otro día más del mismo tema. Que aproveche !!!
Tomàs,clase turista, de paso... comer y beber con mesura.
---------------------------------------- Nota. Cuadro de Benjamín Palencia (1943).Título: Bodegón de peces.
Hola amigos y amigas. El sábado disfruté con Informe Semanal,uno de los apartados titulado "Poesía cargada de futuro". Programa informativo que se emite semanalmente en La 1 y el 24 horas de TVE. Se trata del programa más veterano de la televisión en España. Con 4 décadas de emisión ininterrumpida, se configura como el programa informativo decano de la televisión en Europa,siendo el más premiado de la historia. En el programa nos hablaron cuatro poetas -todos jóvenes- que se explicaron como nunca su implicación con la poesía.
* Begoña Rueda(1) tuvo que cambiar sus estudios de Filología por un
empleo de lavandera en un hospital. Este año ha ganado el prestigioso
premio literario Hiperión por mostrar a través de su trabajo, invisible
como tantos otros, el miedo y el dolor de la pandemia. Es una de las
cuatro nuevas voces a las que este sábado se acercó ‘Informe Semanal’.
* También, Rosa Berbel (2), 23 años, que busca en los versos una forma de
pensamiento desobediente e incómodo.
* Mario G. Obrero (3), 17 años, ve la poesía como "una mecha de esperanza" frente a un mundo "donde todo lo
que pensamos es negativo, decadente …
* Y Helena Mariño(4) emigró a EEUU por
falta de oportunidades al acabar la universidad. Una generación
preocupada por su tiempo que, impulsada por las redes sociales y las
tecnologías, expresa las precariedades y las intemperies de este siglo,
sabiendo que seguramente nunca podrán vivir de sus poemas.
DISCOSDEDICADOS.MARIA BERASARTE, nos canta "La poesía es un arma cargada de futuro" Poesía de: Gabriel Celaya. Música: Paco Ibáñez. Piano: Iñaki Salvador
Hola amigos y amigas.Hoy toca poesía. Es nuestro deseo presentarla con un párrafo del escritor y poeta Luis Garcia Montero,dentro de su escrito titulado "Barcelona ja no es bona" (1),donde dice así,"En mi infancia y adolescencia me había acostumbrado a que muchos amigos de Andalucía emigraran a Cataluña para
huir de la pobreza y luchar por la supervivencia. Pero más que envidiar
la riqueza del norte, la literatura me invitó a dignificar en
condiciones de igualdad mi propia tierra. Y para esa tarea también
sirvió mi admiración por escritores como Juan Marsé, cuando contaba en
sus novelas el comportamiento mezquino de las clases altas catalanas con
algún desdichado andaluz, o Jaime Gil de Biedma(2), autor de poemas como Barcelona ja no és bona.
Paseando por la ciudad, escuchaba Jaime a los inmigrantes del Sur
esforzándose en hablar catalán: "Sean ellos sin más preparación / que su
instinto de vida / más fuertes al final que el patrón que les paga /y
que el
salta-taulells que les desprecia: / que la ciudad les pertenezca un día". En "Barcelona ja no es bona" ,su autor Jaime Gil de Biedma y Alba,considerado uno de los poetas más importantes de la segunda mitad del siglo XX y de la Generación del 50. Dice así :
o mi paseo solitario en primavera
A Fabián Estapé
Este despedazado anfiteatro,
impío honor de los dioses, cuya afrenta
publica el amarillo jaramago,
ya reducido a trágico teatro,
¡oh fábula del tiempo! representa
cuánta fue su grandeza y es su estrago. RODRIGO CARO
En los meses de aquella primavera
pasaron por aquí seguramente
más de una vez.
Entonces, los dos eran muy jóvenes
y tenían el Chrysler amarillo y negro.
Los imagino al mediodía, por la avenida de los tilos,
la capota del coche salpicada de sol,
o quizá en Miramar, llegando a los jardines,
mientras que sobre el fondo del puerto y la ciudad
se mecen las sombrillas del restaurante al aire libre,
y las conversaciones, y la música,
fundiéndose al rumor de los neumáticos
sobre la grava del paseo.
Sólo por un instante
se destacan los dos a pleno sol
con los trajes que he visto en las fotografías:
él examina un coche muchísimo más caro
-un Duesemberg sport con doble parabrisas,
bello como una máquina de guerra-
y ella se vuelve a mí, quizá esperándome,
y el vaivén de las rosas de la pérgola
parpadea en la sombra
de sus pacientes ojos de embarazada.
Era en el año de la Exposición.
Así yo estuve aquí
dentro del vientre de mi madre,
y es verdad que algo oscuro, que algo anterior me trae
por estos sitios destartalados.
Más aún que los árboles y la naturaleza
o que el susurro del agua corriente
furtiva, reflejándose en las hojas
-y eso que ya a mis años
se empieza a agradecer la primavera-,
yo busco en mis paseos los tristes edificios,
las estatuas manchadas con lápiz de labios,
los rincones del parque pasados de moda
en donde, por la noche, se hacen el amor...
Y a la nostalgia de una edad feliz
y de dinero fácil, tal como la contaban,
se mezcla un sentimiento bien distinto
que aprendí de mayor,
este resentimiento
contra la clase en que nací,
y que se complace también al ver mordida,
ensuciada la feria de sus vanidades
por el tiempo y las manos del resto de los hombres.
Oh mundo de mi infancia, cuya mitología
se asocia -bien lo veo-
con el capitalismo de empresa familiar!
Era ya un poco tarde
incluso en Cataluña, pero la pax burguesa
reinaba en los hogares y en las fábricas,
sobre todo en las fábricas - Rusia estaba muy lejos
y muy lejos Detroit.
Algo de aquel momento queda en estos palacios
y en estas perspectivas desiertas bajo el sol,
cuyo destino ya nadie recuerda.
Todo fue una ilusión, envejecida
como la maquinaria de sus fábricas,
o como la casa en Sitges, o en Caldetas,
heredada también por el hijo mayor.
Sólo montaña arriba, cerca ya del castillo,
de sus fosos quemados por los fusilamientos,
dan señales de vida los murcianos.
Y yo subo despacio por las escalinatas
sintiéndome observado, tropezando en las piedras
en donde las higueras agarran sus raíces,
mientras oigo a estos chavas nacidos en el Sur
hablarse en catalán, y pienso, a un mismo tiempo,
en mi pasado y en su porvenir.
Sean ellos sin más preparación
que su instinto de vida
más fuertes al final que el patrón que les paga
y que el salta-taulells que les desprecia:
que la ciudad les pertenezca un día.
Como les pertenece esta montaña,
este despedazado anfiteatro
de las nostalgias de una burguesía.
Jaime Gil de Biedma y Alba.
* Tambien se puede oir recitado por Tomás Galindo :
* Explicación del poema sacado del Blog de Gil de Biedma en el IES Valadares,4/2/2010.
BARCELONA JÁ NO ES BONA 1.CONTENIDO: RESUMEN DEL ARGUMENTO - El
autor está paseando por Montjuic, donde hay muchos emigrantes que
malviven. Después, recrea el tiempo en el que estaba en la barriga de su
madre. Esto hace que compare las dos etapas, se da cuenta de que antes
estaba mejor que ahora. REFERENCIAS CULTURALES, ARTÍSTICAS, HISTÓRICAS... - Barcelona : Ciudad donde vive, es donde pasa la mayor parte de su vida. - Chrysler : Marca americana de coches. - Miramar : Lugar que pertenece a Montjuic. - Duesemberg sport : Coche antiguo que estuvo de moda en los años 50. - Año
de la Exposición : Hace referencia al año de la Exposición mundial de
Barcelona, año en el que nació. Compara las dos etapas, la actual,
(cuando escribe el poema) y la pasada, el año en el que nació. - Detroit, Rusia : Fueron dos de los focos más importantes del comunismo (marxismo), del que Gil de Biedma era simpatizante. - Sitges, Caldetas : Lugares de Cataluña donde el autor tenía casa - Salta-taulells : Empresa de Barcelona, a la que Gil de Biedma no le tenía aprecio. INTENCIÓN DEL POETA - Gil
de biedma intenta comparar dos Barcelonas muy distintas, la Barcelona
de 1929, y la Barcelona de 1964. En la de 1964 había más pobreza, ya que
aún quedaba alguna secuelda de la guerra civil. 2. EXPRESIÓN MÉTRICA - El autor utiliza el verso libre, los versos son irregulares, y el poema está dividido en estrofas. El poema carece de rima. RECURSOS LITERARIOS - Ironía : Oh mundo de mi infancia, cuya mitología se asocia -bien lo veo- con el capitalismo de empresa familiar. - Personificación : Todo fue una ilusión, envejecida... - Comparación : Envejecida como la maquinaria de sus fábricas Paralelismo : Los meses, los imagino, los tilos... y las conversaciones, y la música, y la nostalgia Los paralelismos están presentes durante todo el poema. Le da ritmo y musicalidad. - Metáfora : Las higueras agarran sus raíces. ESTILO - Es una poesía de corte social y política. Hace denuncias de la sociedad de su tiempo. 3. TEMA - El
poema hace una comparación. La Barcelona de 1929 y la de 34 años
después. El autor critica la segunda, en la que él está viviendo, una
Barcelona capitalista. También critica a la burguesía. 4. CONCLUSIÓN CRÍTICA ORIGINALIDAD - Este es un buen poema de Gil de Biedma, ya que critica la mentalidad de la burguesía de una forma difícil de comprender. Es
un poema de bastante dificultad de lectura, ya que el autor utiliza una
especie de flash-back. No es un tema actual, ya que hace una crítica a
la sociedad de su tiempo. ¿POR QUÉ ES LITERATURA? - Es literatura porque nos cuenta una historia por medio de versos y utilizando recursos que solo se utilizan en la poesía. INFLUENCIA DE SU VIDA - Su vida influye de forma notable en este poema, ya que él siempre criticó a la sociedad burguesa.
Para los versados en poesía,está más que superados estas explicaciones,aunque nuestro caso y de otras personas no estamos fuertes en el -Arte de la Poesía- hemos creido realizar esta entrada.
Tomàs,clase turista,paso... nos falta mucha poesía...
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DEDICATORIA. Esta poesía la dedicamos a mis padres -Tomás y Agustina- que el año 1946 vivían en Barcelona,en Sant Andreu del Palomar, donde yo nací.
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