DEDICATORIA : Perico Pastor ilustra el triunfo de España en la Copa del Mundo de Fútbol 2026.

Nuestro Perico Pastor dedica con esta ilustración el triunfo de España en la Copa del Mundo de Fútbol 2026. Donde nosotros le hemos felicitado "Don Perico Pastor es un artistazo del trazo.
To+/Por muchos años majo."
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REVISTA DE PRENSA : Entrevista en profundidad a `Perico Pastor´ por Eduardo Suárez Fernández-Miranda,para la revista mexicana "LA TEMPESTAT"

Hola amigos,amigas y gentes enamoradas del ARTE,como el que realiza nuestro Perico Pastor (*). Ayer me preguntaba ¿que estará realizando?,pues él nunca para.
Encontré una entrevista que publicaba la revista mexicana LA TEMPESTAT(**) ,donde Eduardo Suárez Fernández-Miranda conversó ,este pasado mes de mayo,con el pintor e ilustrador catalán, que ha colaborado ya sea en ‘The New York Times’ o 
Acantilado.
Comienza así,"Perico Pastor (La Seu d’Urgell, 1953) se ha pasado la vida "recorriendo el camino que va de la imagen a la palabra y de vuelta". La obra pictórica del artista catalán posee un fuerte impacto visual. La utilización conjunta del dibujo y del color dan como resultado ritmos, gestos y espacios cromáticos que se materializan en un tratamiento cálido y vital sobre la sutil textura del papel.  
-    Como ilustrador ha colaborado en publicaciones tan importantes como The New York Times, Harper’s, The Village Voice o Vogue. Ha realizado portadas para libros de Quaderns Crema y Acantilado. Autor de una monumental Biblia ilustrada, su obra se ha expuesto en espacios como el museo Morimura (Osaka), la Commenoz Gallery (Miami) o la galería Elvira González (Madrid). Es autor del libro El matrimoni. Un catàleg… (Quaderns Crema) –esperemos que pronto lo veamos reeditado. 
Hemos tenido la suerte de charlar con Perico Pastor (*)sobre su obra y los conceptos que tiene del arte.
Perico Pastor puede hacernos soñar con la impronta de un gesto que representa la intimidad de un personaje femenino, la ternura de un niño, la magia de un interior o de unas flores. Con una destreza innata y un perfecto dominio de los materiales, el artista nos cuenta historias para que el espectador acabe construyendo las secuencias que nos narra. ¿Estas palabras definen su 
obra pictórica? 
-     Sí, así es. Desde los cinco años que llevo pintando no he cambiado mi modus operandi. 
-    ¿Qué aptitudes cree que debe poseer un pintor para 
ser, al mismo tiempo, ilustrador, como es su caso?  
-    En mi caso está claro que me gusta mucho ilustrar porque me gusta mucho leer, y establecer un diálogo entre imágenes y texto es bueno para las imágenes y, a veces, esclarecedor para el texto.
-     ¿Ha habido algún momento, a lo largo de estos años, en el que la pintura o la ilustración prevalecieran la 
una sobre la otra?
-     No, siempre ha sido un diálogo, una refuerza a la otra, no hay competencia. En mi caso está claro que me gusta mucho ilustrar porque me gusta mucho leer, y establecer un diálogo entre imágenes y texto es bueno para las imágenes y, a veces, esclarecedor para el texto.

-    Entre 1976 y 1989 residió en Nueva York, donde colaboró en publicaciones como The New York Times, Harper’s o Vogue. ¿Qué destacaría de esos años? 
-    Fueron unos maravillosos años de aprendizaje y de amistad y afecto entre los españoles –y algunos no españoles– que estábamos allí. Fue una forma de descubrimiento de una ciudad maravillosa como Nueva York y también de independencia, porque aprendías a sobrevivir y a ganarte la vida lejos de tu familia y de tus amigos. Fueron unos años muy buenos. 
-     El escritor e ilustrador Quim Monzó también residió en Nueva York por aquella época. ¿Llegaron a coincidir? 
-     Coincidimos con Quim Monzó y nos hicimos muy amigos. 
-      Ambos realizaron portadas durante los primeros años de Quaderns Crema. Recuerdo su portada de L’any que ve, de Francesc Trabal, o la Agenda Quaderns Crema, entre 1985 y 1988. ¿Qué recuerdos tiene de aquellos años y del editor Jaume Vallcorba? 
-      Conocí a Vallcorba Plana cuando estaba planeando

Quaderns Crema con Antoni Bosch. O sea que conozco la aventura editorial desde sus inicios. Y luego traté más a Jaume cuando él viajaba a Nueva York y también hice cosas para él, la Agenda y también un libro ilustrado. Además de un libro de autor a partir de un cuento de Monzó. La verdad es que era un editor maravilloso, un amigo impertinente y divertido… un amigo. Y, además, era una persona a la que le interesaba mucho la cultura, la llevaba en las venas. Cometía el acto imperdonable de pensar que la cultura puede ser: número uno, divertida; y segundo, provechosa, que uno puede ganarse la vida, y muy bien, haciendo una cultura con un nivel muy alto. 
-      En Quaderns Crema publicó El matrimoni. Un catàleg…, desde hace tiempo agotado. ¿Puede hablarnos de este libro? ¿Tiene interés en su reedición? Su formato era como de libreta de espiral. "Una de las cosas que me hicieron tanta ilusión cuando me propusieron ilustrar la Biblia fue que, sin haberla leído antes, implicaba cambios de ejercicios de estilo que forzosamente tenían que retratarse en la ilustración"
-      Este libro es el fruto de una noche dibujando sin ninguna intención particular. Me había comprado una libreta nueva y estaba probando e ilustré una página y en ella aparecía un señor vestido de frac y con chistera, una mujer elegante –podía ser una pareja–, un perro y un gato. Ilustré otra página con los mismos personajes en otras circunstancias y les ponía títulos a esos dibujitos que, repito, no tenían ningún objetivo más que el de probar esa libreta. Cuando llevaba diez o doce dibujos pensé que podrán ser aspectos diferentes de un matrimonio. Acabé la libreta esa misma noche sin haber tenido un plan, sin haber arrancado una página ni haber corregido una ilustración. Es una de las cosas que he hecho de las que estoy más orgulloso. Estaría encantado si Quaderns Crema decidiera reeditarla. Esto salió, se lo pedí yo a Jaume y él se avino, en mi primera exposición importante en Barcelona en la galería René Metras en 1985. 
Una de sus obras más ambiciosas es la Biblia ilustrada, un encargo de la Enciclopèdia Catalana. Un millar de ilustraciones acompañan el texto sagrado. ¿Puede hablarnos un poco de este proyecto? 
-      Fue un encargo, pero en cuanto me mencionaron esta oportunidad salté de alegría porque me di cuenta de las posibilidades que ofrecía, pero también por lo que exigía un texto como la Biblia. Fueron seis meses de trabajo. Una de las cosas que me hicieron tanta ilusión cuando me propusieron hacerlo fue que, sin haberla leído antes –ahora sí que la he leído porque lo hacía mientras trabajaba en ella, dándome cuenta de la cantidad de libros, de épocas y de autores que están metidos en la Biblia–, implicaba cambios de ejercicios de estilo que forzosamente tenían que retratarse en la ilustración. Y por eso pensé que me iba a exigir mucho. Me sirvió y me dio mucho.
-    En 1990, Eduardo Mendoza publicó en El País, por entregas, "Sin noticas de Gurb". Usted fue el encargado de realizar las ilustraciones. ¿Cómo planteó ese trabajo? Seix Barral ha publicado, recientemente, una edición conmemorativa con las ilustraciones de José David Morales, ¿qué le parece? 
-      Como Gurb era un marciano y parecía verlo todo a la altura del suelo, decidí ilustrar todo el libro simplemente a través de los zapatos de la gente. Ahí se ven los pies de todos los personajes y toda la acción está reflejada en los pies. Fue muy divertido porque yo estaba de vacaciones e iban llegando las páginas de Mendoza y la verdad es que fue una aventura divertida. Y Gurb es un libro desternillante. Y en cuanto a las ilustraciones de José David Morales, están muy bien, son muy bonitas. 
-     Ángel Jové, América Sánchez, Enric Satué, Leonard Beard, Quim Monzó y usted mismo… Importantes ilustradores afincados en Cataluña. ¿A qué cree que se debe? 
-    A un buen entendimiento de la imagen con la palabra y al ser un país, tal vez, de pintores ilustrados, no necesariamente intelectuales, con un trato y una complicidad grande con los escritores. En mi caso, cuando se trata de ilustrar a Quim Monzó, o a un gran amigo mío como Sergi Pàmies, había cierta complicidad, como durante mi estancia en Nueva York. 
-    ¿Usted forma parte de alguna galería o trabaja de forma independiente? 

"Irrumpí en la escena en un momento de gran optimismo tanto cultural como económico. La gente tenía dinero, ganas de gastarlo, y yo entré en un momento en el que el expresionismo abstracto imperaba, la gente estaba un poco con ganas de juerga. Entonces aparecimos Javier Montesol, Mariscal, los hermanos Moscardó, Didier Lourenço…", Perico Pastor 
-    Soy independiente. He trabajado con galerías varias, algunas muy buenas y otras regulares; en general he tenido buenas experiencias en las galerías, pero nunca he tenido exclusiva con ninguna. Salvo por razones prácticas, cuando exponía con Elvira González –que es como el Rolls Royce de las galerías– tampoco hubiera querido otra galería en Madrid. Un galerista es un socio del artista o un empleado del artista. La idea de que los artistas son empleados de las galerías es un error. Alguien tan importante como Elvira González está de acuerdo, ella siempre decía que estaba al servicio de los artistas. 
-    Como pintor utiliza el papel tradicional japonés (washi) como soporte para sus obras. ¿Por qué elige, generalmente, este material? 
-      Porque es muy inmediato, es muy fresco. El óleo y el acrílico se vuelven más laboriosos, y me gusta trabajar en papel. Esos papeles maravillosos orientales, sean japoneses, chinos, de Bután, estas fibras tan largas que son tan finas, la verdad es que me entusiasman. El papel ha de ser neutro para que no amarillee con la edad. 
Portada de L’any que ve (Quaderns Crema), de Francesc Trabal, ilustrada de Perico Pastor 
-      ¿En qué momento se sintió que era un pintor reconocido? ¿Tras alguna exposición internacional, la repercusión de alguna de sus pinturas? 
-    Irrumpí en la escena en un momento de gran optimismo tanto cultural como económico. La gente tenía dinero, ganas de gastarlo, y yo entré en un momento en el que el expresionismo abstracto imperaba, la gente estaba un poco con ganas de juerga. Entonces aparecimos Montesol, Mariscal, los hermanos Moscardó, Didier Lourenço… te los quitaban de las manos. Fue un momento muy muy especial. Tuvimos suerte todos y

algunos más que otros. La contrapartida de eso es que hay otro sector que considera que lo que hacemos nosotros son niñerías, que somos pintores banales, que hacemos cosas fáciles para complacer a la gente… 
"Siempre ha habido aquí editoriales muy buenas. Es un momento en que esto se difunde y hay mucha gente que es consciente de que la ilustración es un valor añadido. De la misma manera que algunos artistas consideraban que el ilustrador es un artista menor, mucha gente considera que un libro ilustrado es un libro para 
niños", Perico Pastor.
-     Hay toda una escuela de críticos y galeristas que no es que no les gustemos, es que no nos toman en serio. Pero a mí me gusta lo que hago. He hecho cosas bastante buenas y espero seguir haciéndolas y seguir gustándole a la gente. Y que lo hijos y los nietos de los que me han comprado sigan disfrutando de Perico Pastor. Para escuela de la que hablaba el hecho de ganar dinero pintando es como pecaminoso. Los artistas somos como las mujeres en el siglo XIX, o putas o vírgenes, y a la que dejas de ser virgen eres una puta. No, es que yo me lo paso muy bien pintando y me gusta mucho vender lo que pinto, procuro que se venda bien y si puede ser un poco caro, mejor. Me considero un privilegiado y, para mí, es un piropo cualquier persona que es capaz de invertir en mí. 
-      Volviendo a la ilustración, ¿cree que hay, desde hace algunos años, un interés en las editoriales porque sus libros salgan ilustrados? Editoriales como Anagrama, que no había tenido libros ilustrados, empiezan a publicarlos. También hay varias editoriales que le dan mucha importancia a la ilustración, como Libros del Zorro Rojo o Nórdica. 
-      Siempre ha habido aquí editoriales muy buenas. Es un momento en que esto se difunde y hay mucha gente que es consciente de que la ilustración es un valor añadido. De la misma manera que algunos artistas consideraban que el ilustrador es un artista menor, mucha gente considera que un libro ilustrado es un libro para niños. El diálogo entre la palabra y la imagen es muy fructífero y es enriquecedor para ambos. 
-       Usted es el coordinador del proyecto El Mar de l’Art, en el que se exponen obras de diez artistas en el Hospital del Mar de Barcelona. ¿Cómo surgió esta idea? 
-      Fue una idea implementada desde el principio por el Hospital del Mar para las Olimpiadas [de Barcelona 92], y ha funcionado muy bien. En esta segunda etapa el efecto es fantástico. La gente se ha acostumbrado a la presencia del arte en el hospital y esto contribuye al bienestar tanto de los pacientes como de sus acompañantes. Ayuda, además, a humanizar unos espacios neutros o inhóspitos y los transforma en estancias en las que tanto los pacientes como sus familiares pueden disfrutar del arte, y creo que es algo que se agradece mucho. 
-      Para terminar, me gustaría saber qué proyectos tiene como ilustrador en un futuro próximo.
-      Yo tengo un sueño como ilustrador, que espero que algún día se cumpla, que sería ilustrar las Memorias de Casanova. De longitud viene a ser como la Biblia, pero están escritas por un solo señor y, además, no es monotemático. Casanova habla de otras cosas además de sexo, era literato, esgrimista, matemático, empresario, sinvergüenza… Un hombre muy interesante, que recorrió todos los rincones de Europa y todos los estratos sociales. Fue hijo de una actriz en Venecia que, en aquella época, estaba muy en el límite de la prostitución. Llegó a codearse con Federico de Prusia, con los nobles de Francia. Estuvo en España, estuvo en Barcelona… Era un tío eminentemente simpático, ingenioso, buen observador. Quizás en algunas ocasiones exageraba, 
pero lo que cuenta es verdad.
Solamente deseamos añadir,que Perico Pastor desde hace unos años soy seguidor suyo,y ver sus ilustraciones se reconocen aunque no veas su firma. Ver "La Vanguardia" de Barcelona y otras publicaciones 
especializadas,son inconfundibles. Además hace algún tiempo mis familiares me regalaron un doble libro de entrevistas de Acantilado,traducido del inglés,muy interesante.

Tomàs,clase turista,de paso...
con PERICO PASTOR. (*) https://perico.net/ (**) https://www.latempestad.mx/

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ES NOTICIA : "Pozuelo de Alarcón" prueba un sistema pionero contra la sumisión química.

Hola a todos. Ayer como hago muchas veces,me gustan ver las programaciones de otras cadenas de televisión para ver sus contenidos,pues hay algunas que machacan y machacan con la política. Actualmente con el Mundial 2026,por suerte ya finaliza.
Ayer puse un rato TELE-MADRID,(*)que por cierto trataron de las fiestas en distintos municipios de la Comunidad sobre la Virgen del Carmen. Entre otros las fiestas patronales de Pozuelo de Alarcón (**), en honor a Nuestra 
Señora del Carmen.
Donde pude enterarme,que en esa villa,por el tumulto de personal y visitantes han puesto el foco este año en la

prevención de las agresiones mediante sumisión química. Con ese objetivo, ponen en marcha una experiencia piloto que permitirá repartir más de un centenar de dispositivos antidroga durante las jornadas de mayor afluencia de público.
Se trata de unos pequeños cubos, de aspecto similar a un cubito de hielo, capaces de detectar la presencia de sustancias utilizadas habitualmente en este tipo de delitos, como GHB o éxtasis líquido, burundanga, MDMA 
y determinados derivados de barbitúricos. 
El proyecto se desarrolla en colaboración con la empresa Narxcup, responsable de la patente de este sistema.

-      Por lo documentado,el dispositivo incorpora un polímero superabsorbente que, al entrar en contacto con

determinadas sustancias estupefacientes, transforma el líquido en una gelatina densa en apenas unos segundos. Al mismo tiempo, la bebida cambia de color y adquiere un tono azulado con un sabor amargo, dos señales que alertan de una posible manipulación e impiden su consumo.

 Según los datos del Ministerio del Interior, desde 2022 se registran en España más de 300 denuncias anuales por este tipo de delitos. Ese año se alcanzó el máximo reciente, con 315 casos, frente a los 65 contabilizados en 2021.

Hemos creído de interés publicarlo,y que otros municipios en eventos de mucha asistencia de personal,se ponga a la práctica.

 Tomàs,clase turista,de paso...

 OJO CON LA CALOR.(*)https://www.telemadrid.es/ (**)https://www.pozuelodealarcon.org/

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NUESTRA HISTORIA : El documental de "ORTEGA".

Hola,amigos,amigas y personas que les gusta recordar nuestra Historia,por malos recuerdos que se tuvo para unos y otros.
 Ayer jueves por La 2 de TVE,se emitió el Documental "ORTEGA",como en mi caso 
desconocía.
Según explican Antonio Ortega Gutierrez (*),fue presidente del Real Madrid,que el club borró de su historia. Fusilado en 1939 -hace 87 años- militar, gobernador civil de Guipúzcoa y héroe de la defensa de Madrid, salvó cientos de vidas -incluida la del Conde de Romanones- durante la caída de San Sebastián. Aun así, ni una sola imagen suya identificada existía en los archivos de RTVE hasta hoy.
Esos ochenta y siete años de silencio familiar los rompe ahora su bisnieta Gabriela, que reconstruye su historia con documentos guardados en el exilio mexicano de la

familia. Y donde el archivo no alcanza, el documental se atreve a rodar una ficción con actores como Joseba Usabiaga para recrear sus últimas horas en prisión.
El ruido de este documental ha logrado lo que nadie consiguió en ocho décadas: iniciar la exhumación de sus restos. El presidente"oculto" del Real Madrid está a punto de dejar de estarlo.
Solo nos falta ver el documental :

https://www.rtve.es/play/videos/documentartve/ortega/17155682/

Solo indicaré,aunque creo que ya lo he contado otras veces,en ese año 1936 mi padre realizaba la mili en Lareche (Zona de Marruecos) y en el mes de julio le dieron un mes de permiso. Por ello con el alzamiento del

general Franco desde Maruecos,mi padre estaba de permiso en casa de mis abuelos en Binéfar (Huesca),por ello le tocó al otro lado del conflicto. Si en aquel mes no hubiera tenido permiso,casi seguro que hubiese desembarcado con Franco. Cosas del destino de las personas. Eso sí,le pregunté varias 
veces,como fue la guerra para él,nunca quiso hablar de ello.

Tomàs,clase turista,de paso...
recordando hechos del 17 y 18 de Julio del 1936.(*)https://es.wikipedia.org/wiki/Antonio_Ortega_Guti%C3%A9rrez |||https://www.asociacionrepublicanairunesa.org/down/ortega.pdf |||||https://efe.com/antonio-ortega-madrid-guerra-civil/

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Mercadillo D'antiguitats
De Mollerussa  

 

DIUMENGE,19 de juliol 

de 8 h a 14 h.  

 

ESTEM NOU LLOC :

 

 Passeig d´Ermengol V 

 

T´ESPEREM !!!

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DICCIONARIO DE LA MEMORIA DEL BLOGGER : Hoy comenzamos por la "A".

CLICAR ENCIMA PARA AMPLIAR.

PARA BUSCAR. 

ENLACE : 

https://claseturistadepaso.blogspot.com/search?q=A

To+/Deseamos agrade. 

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