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diumenge, 12 de maig del 2024

LLEIDA : Prepareu les crispetes, el món del cinema arriba a l'Arxiu Històric amb l'exposició "HOLLYWOOD A CATALUNYA I WESTERN A LES NOSTRES FRONTERES" * Dates de l'exposició: Del 10 de maig al 10 de juny, en l'horari habitual de l'Arxiu * Lloc: Sala d'Actes de l'Arxiu, c/. Governador Montcada

Hola amics, amigues, del cinema i del turisme cinematogràfic. Com ja sabeu d'altres vegades a Mollerussa tenim un veritable especialista en "Turisme Cinematogràfic", em refereixo al nostre amic Jaume Palau (1), persona que porta molts anys tractant i escrutinador del tema. Amb diversos llibres publicats sobre personatges i ciutats que han servit com a escenaris de moltes
pel·lícules al llarg de la història del setè art.
*  En aquesta vegada és per dir-nos que del 10 de maig al 10 de juny nos convidem a endinsar-vos
en el fabulós món del cinema i descobrir els espais de Catalunya on s'hi van filmar pel-lícules i on van conviure grans estrelles com Elizabeth Taylor, Orson Welles, Kirk Douglas, Yul Brynner, Penélope Cruz o Liam Neeson. El gènere western i el territori lleidatà també han estat protagonistes de grans històries immortalitzant paisatges naturals i monuments arquitectònics que ens envolten.
Estàs preparat per viure reconèixer el nostre patrimoni

des d'una perspectiva pionera?

QUÈ VEUREM

Hollywood a Catalunya i western a les nostres fronteres

és una exposició de caràcter divulgatiu i didàctic sobre les produccions cinematogràfiques rodades al nostre entorn. S'exhibeix material gràfic inèdit, de gran valor històric i cinèfil, per a que les diferents generacions puguin descobrir o reconèixer els indrets principals on es van gravar pel-lícules amb repercussió internacional.
Es complementa amb una selecció privada de màquines de cinema i de vídeo del col-leccionista
Diego Tejera que permetran al visitant conèixer l'evolució del setè art i de la televisió de manera didàctica. Aquesta selecció de dispositius del món audiovisual es coneix com La Bicicleta Màgica.
PER A SITUAR-NOS
*   Podem afirmar que va ser a principis dels anys cinquanta
del segle passat amb el rodatge de "Pandora i l'holandès errant" (*) i la seva posterior projecció a les pantalles de tot el món, el que va propiciar que molts americans coneguessin la costa catalana, on el turisme aleshores era pràcticament inexistent. La diversitat paisatgística, els baixos costos, i la qualitat dels tècnics esdevingué clau pel boom dels rodatges al territori.
Aquesta retrospectiva ens apropa als espais on han treballat cineastes com Orson Welles, Franklin J. Schaffner, Joseph L. Mankiewicz, Woody Allen i artistes com Ava Gardner, Elizabeth Taylor, Kirk Douglas,
YulBrynner, Javier Bardem, Penélope Cruz o Liam
Neeson.
QUÈ ENS DIU EL COMISSARI

   Diplomat en Turisme per la UdL i gestor cultural, Jaume Palau ens presenta aquest treball on els paisatges naturals, edificis i monuments arquitectònics de Catalunya i de les nostres fronteres han estat protagonistes en pel-lícules de diferents gèneres i
èpoques.

L'objectiu de la mostra té una triple vessant.

En primer lloc, retre homenatge a les grans produccions i a les grans estrelles del firmament cinematogràfic que

van conviure al nostre territori.
**    En segon lloc, difondre la memòria dels grans rodatges entre el públic.
***     I per últim, motivar el visitant per a que conegui en primera persona aquells indrets on ficció i realitat es troben amb l'objectiu de poder-los gaudir un dia. En definitiva, viure el patrimoni cinematogràfic que ens envolta !

ACTIVITATS COMPLEMENTARIES
      
Per endinsar-nos en aquest món, hem preparat tot un seguit d'activitats complementàries:

Dimecres 15 de maig, a les 19h. Visites guiades i comentades a l'exposició a càrrec del Comissari, Jaume Palau, i a la mostra de màquines de cinema i vídeo La Bicicleta Màgica, que la complementa, a càrrec del col-leccionista Diego Tejera.

-  Dimecres 22 de maig, a les 19h. Xerrada a càrrec de Jaume Palau, que ens oferirà un recorregut per la geografia catalana de pel-lícula i ens parlarà del fenomen del turisme per a cinema i sèries, branca del turisme cultural que dia rere dia guanya adeptes.

-  Dimarts 4 de juny, a les 19h. Xerrada "Las rutas del Western en Catalunya i Aragón", a càrrec de l'escriptor Javier Ramos. 

RECORDAR-VOS :     Dates de l'exposició :
Del 10 de maig al 10 de juny, en l'horari habitual de l'Arxiu.
Lloc: Sala d'Actes de l'Arxiu Històric (2) (3) c/.Governador Montcada,s/n
LLEIDA

Només ens queda dir-vos, que és una gran ocasió de visitar-lo.

Tomàs,classe turista,de pas...
amb el
Turisme Cinematogràfic de Jaume Palau.

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NOTES. (1) https://www.facebook.com/jaume.palau.3
(2) https://arxiu.paeria.cat/  (3) https://ca.wikipedia.org/wiki/Arxiu_Hist%C3%B2ric_de_Lleida (*) https://es.wikipedia.org/wiki/Pandora_y_el_holand%C3%A9s_errante

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AFEGIM LA NOSTRA APORTACIÓ
"Pandora, quan Ava Gardner seduí Girona" 
Museu del Cinema
Audiovisual coproduït entre el Museu del Cinema i VideoPlay Serveis l'any 2001 amb motiu de l'exposició temporal "Pandora, quan Ava Gardner seduí Girona", que celebrava el 50è aniversari del rodatge del film "Pandora y el holandés errante" a Girona i la Costa Brava. Aquest film, va donar a conèixer al món la bellesa d'alguns paratges de la Costa Brava. A partir d'aleshores, el turisme massiu va començar a arribar a les nostres platges.

dijous, 4 de febrer del 2021

CINEMA : Se reestrena "El chico", de Charles Chaplin, 100 años después

Hola amigos,amigas,amantes del cine y de Charlot en concreto. Hoy en el TNM de TV3,me ha gustado el reportaje que han realizado desde la Filmoteca de Catalunya,con nuestro amigo y director de ella, Esteve Riambau hablando de la reestrena en cines EL CHICO, 100 años después. Y sigue siendo tan divertida y tierna,donde ha expresado la importancia de recuperar y masterizar las películas de los inicios de la Historia del
celuloide.   https://www.ccma.cat/tv3/alacarta/telenoticies/es-reestrena-el-chico-de-charles-chaplin-100-anys-despres-de-la-seva-estreba-parlem-de-cine-centenari-preservacio-i-importancia/video/6082642/

Si diré que de esta película tengo un poster colgado en mi habitación,ya que siempre tanto este film como Charles
Chaplin han sido mis favoritos.

Ahora que se ha conmemorado el 125 aniversario de la primera proyección pública, en París, del invento del cinematógrafo, vía hermanos Lumière, llega a 89 cines de toda España esta película que celebra 100 años de vida. No es otra que esta "El chico", de Charles Chaplin.Han ido al Centro de Conservación y Restauración de la Filmoteca de Catalunya, para hablar de cine centenario y su preservación.
Creemos que valía la pena indicarlo.

Tomàs,clase turista,de paso...
con la Historia del Cine,y su conservación.

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Para saber + 

https://www.filmoteca.cat/web/es 

dilluns, 9 de març del 2020

HISTORIA DEL CINE : Película "La edad de oro" (1930) de Luis Buñuel

Hola amigos,amigas y amantes del séptimo arte. Ya en diferentes ocasiones os he hablado de mi familiar pintor,actor y cineasta -padre de mi tio Juan,Jean Castanier- que está vez indagando en los escritos e historia de Luis Buñuel tambien sale participando en la segunda película "La edad de oro" del calandino.Llegado a París en 1925 , Jean Castanier se puso rápidamente en contacto con algunos de los principales artistas e intelectuales de la época, en particular con Luis Buñuel ,Salvador Dalí y Picasso.
Fruto de esa amistad fue, que después de la "Un perro Andaluz"(1929), imposible pensar en realizar una
Buñuel y los vizcondes de Noailles
que financiaron la película (1930)
película que ya llamaban "comerciales".Ya queriendo seguir siendo surrealista a toda costa.
 
 
Buñuel vuelve a colabrorar con su colega Dalí en esta superproducción (un millón de francos tuvo de presupuesto) financiada por los vizcondes de Noailles. Y aunque Buñuel despreciaba la aristocracia, al final accedió a realizar la película, que es, entre otras cosas, una crítica corrosiva a la aristocracia (en realidad a todas las clases sociales).
Protagonizada por Gaston Modot y Lya Lys (por ahí sale también Max Ernst), "L’âge d’or" se convirtió en nada menos que la segunda película sonora rodada en Francia, además de la primera de la historia del cine en usar voz en off, y presenta un acabado mucho más profesional que su anterior aventura cinematográfica.

Seis días estuvo en el cine Studio 28, hasta que fue prohibida por la policía, debido a las presiones de ciertos grupos de extrema derecha. Dicha prohibición duró hasta 1980 en Nueva York y 1981 en París. En España, por supuesto, la cinta ni siquiera se conserva hoy en día.
Buñuel dijo que "La edad de oro" era una película de
Los bandidos
amour fou (amor loco) sobre dos amantes que luchan frente a los obstáculos contra su apasionado amor, guiado por sus propias normas morales. Pero Dalí y Buñuel aprovecharon para meter todo tipo de imágenes y asociaciones surrealistas.

Violenta y subversiva, ataca con virulencia al clero y a todos los poderes habidos y por haber, además de mostrar un escandaloso erotismo que era inaudito en la época, y un sentido del humor que aún hoy en día resulta negrísimo.
Aprovechando el sonoro, Buñuel se las ingenia para introducir los famosos tambores de Calanda, y obras de música clásica como el Tristán e Isolda de Wagner, la 5ª de Beethoven, Debussy, Mozart, e incluso algún pasodoble.
Revisando la ficha técnica del film observo que entre los
La inaguración
intérpretes esta Jean Castanier que hace de uno de los cuatro bandidos que salen en las primeras secuencias realizadas en la Costa Brava. La he visionado y es de nuestro agrado que la podais
ver,al ser una de las películas punteras de la Historia Mundial,y más al ser de Luis Buñuel uno de nuestro monstruos cinematográficos

La película se puede dividir en 6 partes :
1 : El documental de los escorpiones
2 : Los mallorquines (los bandidos)
3 : La inaguración
4 : Roma
5 : La recepción
6: Castillo de Selliny
Solo falta verla
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FICHA TECNICA
Película : LA EDAD DE ORO 
Año : 1930.
Nacionalidad : Francia.
Dirección : Luis Buñuel.
Productores: Vizcondes Charles y Marie-Laure de Noailles. 
Guion: Luis Buñuel, Salvador Dalí. 
Director de fotografía: Albert Duverger, 35 mm. 
Montaje: Luis Buñuel.
Dirección artística: Pierre Schildtnecht.
Música: Composición de Georges Van Parys; La mer est plus belle,de Debussy; V Symphonie,de Beethoven; WaldesflusternyTristan und Isolde,de Wagner; Symphonie Italienne; Fingals höhle,de Mendelsshon; Ave Verum,de Mozart; y los tambores de Calanda, por la Guardia Republicana de París.
Ayudantes de dirección: Jacques Bernard Brunius, Claude Heyman. 
Lugar e inicio del rodaje: Studios Billancourt, Studios de
Luis Buñuel y Salvador Dalí
la Tobis
, Épinay-sur-Seine, exteriores en París y Cadaqués (Gerona), 3 de mayo de 1930.

Estreno: Salones de los vizcondes de Noailles, proyección privada, París, junio de 1930;Studio 28,proyección pública, París, 28 de noviembre de 1930. 
Duración: 60’. B/N.
Títulos inicialmente previstos: ¡Abajo la Constitución!; La bête andalouse 
Título de la versión reducida: Dans les eaux glacées du calcul égoïste, presentada a la censura francesa después de su prohibición.
Intérpretes: Gaston Modot (el amante), Lya Lys (hija de la marquesa), Max Ernst (jefe de los bandidos), Pierre Prévert (Péman, un bandido), Francisco G. Cossío (el cojo), Joaquín Roa, Pedro Flores,Juan Esplandiu,
Jean Castanier,(los cuatro bandidos),
Caridad de Laberdesque (camarera), José Llorens Artigas (gobernador), Lionel Salem (el duque de Blangis, Cristo), Mme Hugo (mujer del gobernador), Marie-Berthe Ernst (invitada), Jacques-Bernard Brunius (transeúnte), Simone 429Cottance, Jaume Miratvilles, Germaine Noizet (madre, la marquesa de X...), Ibáñez (padre, el marqués), Domingo Pruna (un invitado), Manuel Ángeles Ortiz (guarda forestal), A. Duchange (director de orquesta ), J.R. Masoliver, Marval (el arzobispo y el obispo defenestrado), Claude Heuman (figurante entre la multitud del Cabo Creus), Jacques Prévert, Evardon (el ministro), B. Aliance (uno de los policías), M. Denic, M. Pereira (los carreteros), Josep Albert (el cardenal), Firmo y Enriquet Maula (los obispos), Manuel Maula (monje), Roland Penrose (otro invitado), la voz de Paul Eluard.
Castillo de Selliny
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Solo nos queda añadir que en las crónicas se indica de la película:"Español tenía que ser: Luis Buñuel montó un escándalo en París estrenando su segunda película, una sátira contra la Iglesia. El revuelo resultante hizo que las autoridades francesas prohibiesen el filme hasta los años 50, mientras que en EE UU no se estrenó hasta 1979."
Donde el momento más polémico causó: "En la secuencia final, un texto del Marqués de Sade nos avisa de que vamos a ver al personaje más depravado del mundo. Quien emerge de un siniestro castillo tras esta advertencia no es otro que Jesucristo."
Por unas circunstancias y otras,creo que es interesante realizar esta entrada.
Tomàs,clase turista,de paso...
con Jean Castanier,Buñuel y el buen CINE.

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Para saber más
https://es.wikipedia.org/wiki/La_edad_de_oro_(pel%C3%ADcula) 
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https://lbunuel.blogspot.com/2014/04/la-edad-de-oro-l-age-dor-1930.html 
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La película por otro medio
https://historia-arte.com/obras/la-edad-de-oro 

dissabte, 30 de novembre del 2019

La película Novecento de Bernardo Bertolucci es un verdadero clásico del cine político y social.

Hola amigos y amigas.Hoy vamos a hablar de cine del "bueno",con la película que emitió TVE-2 este pasado miércoles 27 de noviembre,bajo el epígrafe "Días de cine clásico", "NoveCentO"(1900) de Bernardo Bertolucci.
Personalmente esta película era una de las que tenía pendientes de ver,pero os puedo decir que es imprescindible verla,y más si sois amantes del séptimo arte. Tambien diré,que seguro que muchos ya la tienen vista,aunque repetir su visión es ir a una clase de historia de Europa,de los primeros 50 años del siglo pasado.
SU ARGUMENTO
 Los hechos ocurridos en la Italia de los "felices años 20″ son trascendentales para comprender -en la medida de lo posible- la violencia y el autoritarismo que primó en los años treinta. Al fin y al cabo, el fascismo italiano fue el primero, el punto de partida de numerosos regímenes que le siguieron a la zaga: Dolfuss en Austria, Alejandro Tsankov en Bulgaria, Augustinas Voldemaras en Polonia, Vidkun Quisling en Noruega, Oliveira Salazar en Portugal y, por supuesto, la más extensa de todas las que asolaron Europa y que marcó nuestro pasado y nuestro presente, las dictaduras de Primo de Rivera y,
sobre todo, Francisco Franco. La película "1900" narra las vidas paralelas, ya desde el nacimiento, de Olmo y Alfredo, uno hijo de campesino-jornalero, otro descendiente de patronos y burgueses. Sus encuentros y desencuentros son el resultado de las diferentes etapas de la vida --una niñez más amable, una edad adulta con roces continuos, pero de cierta empatía- y la consolidación de dos grandes ideologías afines con sendas posiciones sociales: el comunismo y el fascismo. En conclusión, la magna epopeya "1900", de Bertolucci, ofrece un fresco más que ilustrativo sobre la primera mitad del siglo XX. Un monumento a la historia y a las ideas políticas cargado de lecciones muy detallistas, inflamado con decenas de escenas
simbólicas que vienen a recoger el sentimiento de una época no menos misteriosa. Las acciones viscerales, la incongruencia, el irracionalismo, la violencia fueron ingredientes propios del régimen fascista y comunista. Bien es cierto que el director pretende hacer al espectador partícipe de las penas y sentimientos de los segundos, pero en esta crítica no viene de más recordar que las atrocidades se cometieron de igual manera en ambos bandos, asunto que no dejaremos caer en saco roto. Al fin y al cabo, la justicia no es cuestión de
preferencias.
"NoveCentO" (Presentación)
http://www.rtve.es/alacarta/videos/dias-de-cine-clasico/dias-cine-clasico-novecento-presentacion/5454777/
REPARTO 
Gérard Depardieu, Robert De Niro, Dominique Sanda, Stefania Sandrelli, Donald Sutherland, Burt Lancaster, Sterling Hayden, Francesca Bertini, Laura Betti, Werner Bruhns, Stefania Casini, Anna Henkel, Ellen Schwiers, Alida Valli, Romolo Valli.
Bertolucci tuvo el acierto en todos los actores y actrices que participan,cada uno en su papel.
"NoveCentO" (Primera  Parte)
http://www.rtve.es/alacarta/videos/dias-de-cine-clasico/dias-cine-clasico-novecento-primera-parte/5454815/ 
BANDA SONORA
Ennio Morricone con su música atemporal, épica como muy pocas, uno de los picos absolutos de la gigantesca obra del maestro Morricone, que ya tiene 91 años. Orgullo italiano, uno de los genios más grandes del mundo de todos los tiempos, al pensar en la desproporcionada cantidad de películas magníficas hechas aún más fabulosas gracias al corazón de nuestro mayor compositor contemporáneo: "Il Buono, Il Brutto, Il Cattivo", "Once Upon A Time The West "," New Cinema Paradiso "," Érase una vez en América "," The Thing "," The Battle of Algiers "," The Legend of The Pianist On
The Ocean "," Investigación de un ciudadano de arriba De toda sospecha "," I ... Like Icarus "," I Pugni In Tasca "," Stark System "," Gli Intoccabili "," I Giorni Del Cielo "," Sacco E Vanzetti "...
"NoveCentO" (Segunda Parte)
 http://www.rtve.es/alacarta/videos/dias-de-cine-clasico/dias-cine-clasico-novecento-segunda-parte/5454850/
SECUENCIAS
En una secuencia de la película,Olmo Dalcó indica : "Los fascistas no son como los hongos, que nacen así en una noche, no. Han sido los patronos los que han plantado los fascistas, los han querido, les han pagado. Y con los fascistas, los patronos han ganado cada vez más, hasta
no saber dónde meter el dinero. Y así inventaron la guerra, y nos mandaron a África, a Rusia, a Grecia, a Albania, a España,... Pero siempre pagamos nosotros. ¿Quién paga? El proletariado, los campesinos, los obreros, los pobres".
"NoveCentO" (Banda Sonora)
Brillante película del director italiano Bernardo Bertolucci, que expresa emotivamente la historia reciente de Italia desde la perspectiva de la lucha de clases, representada en las condiciones de vida y desarrollo de una familia terrateniente y adinerada, y una familia pobre de braceros. En Novecento podemos ver
cómo se empezó a financiar el fascismo por la oligarquía  italiana y la salvaje represión que se vivía en tiempos de la Italia fascista del Duce.
A mi entender es una de las películas que entra en la Historia del Cine por derecho propio.
Tomàs,clase turista,de paso...con Novecento.
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Para saber más 
https://es.wikipedia.org/wiki/Novecento
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https://www.filmaffinity.com/es/film903598.html
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https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/cine/novecento-rodaje-maldito-productor-se-volvio-enemigo-nid2259543
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https://es.wikipedia.org/wiki/Bernardo_Bertolucci 

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https://es.wikipedia.org/wiki/Ennio_Morricone